Ritratto di frate domenicano
Please sign in so that we can notify you about a reply
Ritratto di frate dell’ordine domenicano, come indicano la croce sul petto e la fodera del caratteristico cappuccio rivoltato sulle spalle.
Il dipinto è databile nell’ultimo quarto del Seicento, e va attribuito a un artista vicino al veneziano Sebastiano Bombelli.
La capacità di cogliere con prontezza il “carattere” di una persona dai suoi lineamenti e di rendere all’istante la sincera vivacità del volto, insieme al dipingere rapido e sicuro, sono caratteristiche della ritrattistica di Sebastiano Bombelli che venivano assimilate dai migliori collaboratori della sua bottega; oltre alla vitalità, all’immediatezza espressiva e all’attitudine comunicativa, riportano a Bombelli anche le modalità di stesura, con i chiaroscuri del volto resi con la preparazione del fondo.
E’ noto che tra gli artisti che lavorarono a lungo nella sua bottega vi fu anche il bergamasco Vittore Ghislandi detto fra' Galgario (1655-1743), che visse e lavorò a Venezia tra il 1675 e il 1702, con una breve interruzione, a quanto riferisce il Tassi, solo nel 1678; i meccanismi espressivi di Bombelli ebbero un ruolo importante per la maturazione di quell’attitudine per l'immediatezza comunicativa che caratterizza i personaggi di frà Galgario.
Collaborando da subordinato nella bottega di Bombelli, il frate conformava il suo modo di dipingere a quello del titolare, al punto che della sua produzione nei 25 anni trascorsi a Venezia non è stato identificato quasi nulla, ed è vivo il dibattito su quale fosse la sua reale cifra espressiva e quali i ritratti a lui riconducibili nel corso dell’ultimo quarto del seicento.
La possibilità che il ritratto in esame appartenga alla produzione veneziana del giovane frà Galgario merita di essere considerata anche in virtù del confronto con un altro ritratto di domenicano, sicuramente di mano del frate, realizzato in età avanzata (1735) e oggi al Museo Civico di Udine.
Il dipinto qui presentato era inscritto originariamente in un ovale, successivamente ridotto sino all’attuale forma rettangolare di cm.60x42; a parte la riduzione, lo stato di conservazione è molto buono, con limitati restauri per cadute di colore in zone marginali.